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La nueva era de Slipknot: la batería de Casagrande anuncia un renacimiento

La confirmación de Eloy Casagrande sobre nueva música de Slipknot marca más que un álbum; señala un reseteo creativo determinado para la icónica banda de metal, abrazando el cambio y revisando su intensidad esencial.

Publicado
17 de octubre de 2026
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En el panorama en constante evolución del heavy metal, pocas bandas atraen tanta atención como Slipknot. Sin embargo, incluso para un grupo sinónimo de cambio implacable y honestidad brutal, la reciente confirmación del batería Eloy Casagrande de que la banda está grabando activamente nuevo material se siente particularmente significativa. Es más que una simple actualización; sugiere una reinvención calculada, una poderosa declaración de intenciones para una banda que ha enfrentado su cuota de transiciones.

Casagrande, la antigua fuerza de Sepultura, se unió a Slipknot a principios de 2024, ocupando un puesto vacante tras la marcha de Jay Weinberg el noviembre anterior. Su llegada fue seguida rápidamente por la grabación de un nuevo tema, "Long May You Die", adelantado solo unos meses después de que asumiera el trono de la batería. Esta rápida integración y producción creativa inmediata, en el contexto del 25 aniversario de la banda, apunta hacia un impulso deliberado y agresivo hacia una nueva era.

La fuerza catalizadora de la sangre nueva

La presencia de Casagrande no es meramente un cambio de personal; es, en nuestra opinión, un cambio sísmico para la dirección creativa de Slipknot. Su abrupta salida de Sepultura a principios de 2024, justo antes de los ensayos de su gira de despedida, subrayó un claro compromiso con este nuevo capítulo. Para una banda como Slipknot, donde el ritmo no es solo una columna vertebral sino una fuerza impulsora visceral, a menudo caótica, el papel del batería es primordial. Casagrande, un aclamado músico que se unió a Sepultura en 2011 y fue elogiado por su "tremendo impacto" y "fuerza" por el cantante de Sepultura Derrick Green, aporta una trayectoria que va más allá de la habilidad técnica. Infunde al grupo un renovado sentido de propósito y una nueva voz percusiva.

No se trata de una banda que tienta cautelosamente a un nuevo miembro. El propio Casagrande ha destacado el flujo creativo constante, describiendo cómo la banda intercambia constantemente "riffs de guitarra, ritmos de batería" y celebra "jam sessions", acumulando "mucho material" que ahora se está ensamblando. Una colaboración tan inmediata y prolífica sugiere una química que podría redefinir el sonido de Slipknot, empujándolo a territorios inexplorados sin dejar de honrar sus raíces agresivas.

Un regreso al origen, forjando el futuro

El momento de esta nueva música se alinea perfectamente con un sentimiento más amplio dentro del campamento de Slipknot: un deseo de volver a los fundamentos. El 25 aniversario de la banda en 2024 los ha visto adoptar un aspecto clásico, luciendo los monos rojos de 1999 e incorporando elementos de sus primeras máscaras para las recientes actuaciones en directo. La declaración del líder Corey Taylor en el escenario, "Este año es 1999, joder... todo empezó en el 99 y está empezando de nuevo aquí esta noche", destaca un esfuerzo consciente por canalizar su energía formativa.

Este sentimiento es compartido por el percusionista Shawn "Clown" Crahan, quien ha declarado a NME que quiere "volver a lo básico" e incluso tocar en locales más pequeños. El guitarrista Jim Root también ha indicado su disposición a descartar material antiguo escrito durante la pandemia, prefiriendo "empezar de nuevo" con ideas frescas. Esta mentalidad colectiva, desde la estética hasta el proceso creativo, señala que el nuevo álbum no es solo una continuación de su trabajo anterior, como The End, So Far de 2022, sino un reinicio deliberado. Es un abrazo a su agresión primal, filtrada a través de la experiencia de décadas e invigorizada por nuevo talento.

El impulso imparable de los artistas legendarios

El actual auge creativo de Slipknot, a pesar de los importantes cambios en la formación –incluyendo la salida del teclista Craig Jones en junio de 2023 y la de Weinberg–, sirve como testimonio del impulso duradero de los actos icónicos del metal. Demuestra que para algunos artistas, la evolución y la reinvención no son opciones, sino necesidades para la supervivencia. Mientras que la propia industria musical experimenta cambios masivos, evidenciado por informes de que Slipknot supuestamente vendió su catálogo musical por 120 millones de dólares a HarbourView Equity Partners, la banda sigue centrada en la producción artística.

El compromiso de grabar nuevo material, incluso sin una fecha de lanzamiento o detalles concretos, demuestra que el motor creativo de Slipknot está funcionando con más fuerza que nunca. La integración de un batería del calibre de Casagrande asegura que este nuevo capítulo no solo será auténtico, sino también implacablemente potente. Para los fans, es una señal prometedora: nueva música de Slipknot significa más que unas pocas canciones frescas; sugiere una nueva y audaz iteración de una banda que se niega constantemente a estancarse.

Anticipamos que este próximo álbum será un momento decisivo, mostrando cómo una mezcla de visión experimentada y talento fresco puede impulsar a una banda legendaria hacia un futuro genuinamente revitalizado.

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