Deep Purples „SPLAT!“: Ein Meisterkurs in nachhaltiger Rock-Relevanz

Kann eine Band, die seit fast sechs Jahrzehnten besteht, noch kreativ relevant sein, oder sind ihre Tourneen lediglich eine nostalgische Parade vergangener Triumphe? Deep Purples jüngste Schritte deuten auf Ersteres hin und liefern ein überzeugendes Argument dafür, dass wahre Legenden nicht nur Bestand haben; sie entwickeln sich weiter.

Deep Purple, die ehrwürdige britische Hardrock-Institution, hat kürzlich am 3. Juli 2026 „SPLAT!“, ihr 24. Studioalbum, über earMUSIC veröffentlicht. Diese Veröffentlichung folgt dicht auf ihr 2024er Werk „=1“, was ein anhaltendes Engagement für neues Material bestätigt. Die Band befindet sich derzeit auf ihrer „SPLAT! World Tour 2026“, einer globalen Reise, die mehrere Stopps in Spanien umfasst: am 4. Juli in der Sierra de Gredos für ein Festival, am 5. Juli in Pamplona sowie kommende Termine in Barcelona am 19. Oktober 2026 und Madrid am 20. Oktober 2026. Diese stark beworbenen Shows versprechen eine Mischung aus frischen Kompositionen und den ikonischen Tracks, die Generationen von Hardrock geprägt haben.

Auf den Etappen in Barcelona und Madrid wird die aufstrebende britische Rockband Jayler sie unterstützen, während Burning in Pamplona als Vorgruppe auftreten wird. Die Tour zeigt eine Band, die sich weigert, sich auf ihre glorreiche Vergangenheit zu beschränken, und stattdessen aktiv neue Kapitel in ihrer musikalischen Reise aufschlägt.

Mehr als nur Hits: Ein kreativer Imperativ

In einer Ära, in der viele klassische Rock-Acts stark auf ihre Backkataloge setzen, sticht Deep Purple hervor, indem sie frische künstlerische Outputs priorisieren. „SPLAT!“ ist keine bloße vertragliche Verpflichtung; es ist ein Beweis für den ungebrochenen kreativen Antrieb der Band. Produziert von Langzeitkollaborateur Bob Ezrin, erforscht das Album Themen der Transformation und Veränderung und meidet typische apokalyptische Erzählungen. Tracks wie „Arrogant Boy“, „Diablo“ und „Guilt Trippin'“ zeigen eine Band, die immer noch kraftvolle Riffs, prominente Rhythmen und das unverwechselbare Zusammenspiel von Gitarre und Keyboards erforscht, das seit jeher ihr Markenzeichen ist.

Dieses Engagement für neues Material ist entscheidend. Es stellt die Vorstellung infrage, dass Legenden dem „Greatest Hits“-Kreislauf erliegen müssen, und beweist, dass anhaltende kreative Relevanz nicht nur möglich, sondern unserer Meinung nach wesentlich ist, damit eine Band ihren Status als wahrhaft legendär behält. Es ist eine Bestätigung, dass der Geist des Rocks, oft verbunden mit Rebellion und Vorwärtsbewegung, auch nach Jahrzehnten noch hell brennen kann.

Der sich entwickelnde Sound eines Hardrock-Titans

Deep Purples aktuelle Besetzung – Ian Gillan am Gesang, Roger Glover am Bass, Ian Paice am Schlagzeug, Don Airey an den Keyboards und Simon McBride an der Gitarre – ist eine dynamische Fusion aus Kontinuität und frischer Energie. Während Gillans Stimme, Glovers Basslinien und Paices Schlagzeugstil unverkennbar mit der klassischen Ära der Band verbunden sind, hat die Hinzunahme von Simon McBride an der Gitarre seit Steve Morses Abschied im Jahr 2022 ihren Sound eindeutig belebt. McBride ist nicht einfach nur ein Ersatz; er trägt aktiv zur erkennbaren musikalischen Formel der Band bei, wie Alben wie „=1“ und „SPLAT!“ belegen.

Diese Iteration von Deep Purple beweist, dass eine Band ihre Vergangenheit ehren und gleichzeitig neuen Mitgliedern erlauben kann, ihren eigenen musikalischen Ausdruck zu entwickeln. Es ist ein Kontrast zu Bands, die versuchen könnten, eine bestimmte vergangene Besetzung akribisch zu rekonstruieren. Stattdessen handelt es sich um eine lebendige, atmende musikalische Einheit, deren Mitglieder gemeinsam aufnehmen, reisen und auftreten und neue musikalische Kommunikation schaffen, anstatt lediglich alte Teile zu reproduzieren, wie KarloBag.eu bemerkte.

Generationen verbinden durch Live-Auftritte

Die „SPLAT! World Tour 2026“ ist sorgfältig darauf ausgelegt, sowohl engagierte Langzeitfans als auch neues Publikum anzusprechen. Setlisten von anderen jüngsten Auftritten auf der Tour, wie Belgrad (berichtet von KarloBag.eu), zeigen eine durchdachte Mischung aus neuem Material von „SPLAT!“ (wie „Arrogant Boy“ und „Diablo“) und sogar Tracks von „=1“ („A Bit on the Side“, „Lazy Sod“), neben unbestrittenen Klassikern wie „Smoke on the Water“, „Highway Star“ und „Perfect Strangers“, eine Kombination, die bei Shows wie Athen und Zürich erwartet wird. Dieser kuratierte Ansatz stellt sicher, dass Konzerte nicht nur eine Reise in die Vergangenheit sind, sondern eine umfassende Reise durch Deep Purples vielschichtige Karriere.

Die Einbeziehung aufstrebender Acts wie Jayler als Support unterstreicht ebenfalls diese generationenübergreifende Verbindung. Jayler, eine stark von Deep Purple beeinflusste Band, repräsentiert die nächste Welle von Rockmusikern, die sich von den Legenden inspirieren lassen, für die sie jetzt eröffnen, wie von Get Rock erwähnt. Diese Synergie auf der Bühne ist eine starke Aussage über den anhaltenden Einfluss der Pioniere des Hardrocks und ihre fortgesetzte Rolle bei der Gestaltung zeitgenössischer Musik. Sie zeigt, dass Deep Purples Erbe nicht auf Geschichtsbücher beschränkt ist, sondern eine lebendige, pulsierende Kraft darstellt.

Letztendlich dient Deep Purples Engagement, neue Musik zu schaffen und aufzuführen, gepaart mit ihrer Fähigkeit, sich entwickelnde Besetzungen zu integrieren, als eindringliche Erinnerung: Rocklegenden können und sollten weiterhin Grenzen verschieben. Ihre „SPLAT! World Tour 2026“ ist weit mehr als eine reine Ehrenrunde; es ist eine trotzige Aussage, dass für diese Band die kreative Reise weitergeht und ihr Sound so vital und relevant ist wie eh und je.