Dead Man's Bones kehren zurück: Die Songs müssen es tragen, nicht Gosling

Gibt es ein Genre, dem man mehr misstraut als der Band eines Filmstars? Wir haben alle gelernt, uns auf das Eitelkeitsprojekt einzustellen: das höfliche Schulterzucken, die neugierigen Streams, das stille Verschwinden. Dead Man's Bones, das Duo aus Ryan Gosling und Zach Shields, kehrt nach 17 Jahren zurück, und die interessante Frage ist nicht, ob die Leute klicken werden. Sondern, ob es in einem Monat noch jemanden interessiert.

Was wir wissen – und das ist noch nicht viel

Die Rückkehr ist angekündigt, aber arm an Details. Laut dpa erscheint am Dienstag, dem 27. Oktober, neue Musik; das geht aus einem Clip hervor, den Goslings Frau Eva Mendes auf Instagram geteilt hat. Das selbstbetitelte Debüt erschien am 6. Oktober 2009 bei ANTI- Records und entstand gemeinsam mit dem Silverlake Conservatory Children's Choir. Es gibt keinen Titel, keine Tracklist und keine Angabe, ob es sich um eine Single, eine EP oder ein Album handelt. Alles Folgende ist also Meinung über ein leeres Blatt.

Das Debüt hat bereits bewiesen, dass der Trick funktioniert

Deshalb sind wir optimistischer, als es die Bilanz des Genres verdient. Dieses erste Album war nie als Starvehikel angelegt. Laut der Label-Seite der Band begann es als Soundtrack für ein Theaterstück über eine Liebesgeschichte zwischen einem Monster und einem Geist. Die beiden spielten jedes Instrument selbst, auch solche, die sie nie zuvor angerührt hatten, und gaben sich Regeln: kein Click Track, höchstens drei Takes pro Song. Das ist eine Band mit Konzept und Beschränkung, und Konzept und Beschränkung trennen ein Projekt von einem Hobby.

Den Beweis liefert der Weg, den die Musik ohne ihn genommen hat. „In the Room Where You Sleep“ landete im Soundtrack von The Conjuring, und „Lose Your Soul“ ist in der Netflix-Serie The Boroughs von 2026 zu hören, laut Wikipedia. Auch Behemoth sollen sich für ihr Album von 2018 von der Idee des Kinderchors inspirieren lassen haben. Eine Platte, die Jahre später immer wieder aufgegriffen und platziert wird, ist keine Promi-Kuriosität. Unserer Ansicht nach ist sie ein Kultalbum, auf dem zufällig ein berühmter Name steht.

Ruhm ist ein Kredit, und 2026 wird er fällig

Die Gefahr liegt auf der Hand. Gosling bringt weit mehr kulturelles Gewicht mit als 2009: Der dpa-Artikel erinnert an seinen Auftritt mit „I'm Just Ken“ aus Barbie im Jahr 2024 und an den Oscar 2017 für „City of Stars“ aus La La Land. Das hilft bei der Aufmerksamkeit und schadet bei der Erwartung. Wer ihn über Ken kennengelernt hat, wünscht sich vielleicht ein Augenzwinkern. Eine Band, die auf unheimlichen Kinderchören und aufrichtiger gotischer Verspieltheit beruht, kann nicht zwinkern, ohne zu zerbrechen.

Unserer Ansicht nach wäre es am klügsten, jeder Versuchung zu widerstehen, den Moment zu Geld zu machen. Keine Ironie, keine Nostalgieverpackung, kein Rückgriff auf die Filmfigur. Das erste Album funktionierte, weil es Geister ernst nahm. Ein Nachfolger, der dasselbe Spiel spielt, mit derselben handgemachten Unvollkommenheit, täte zudem das eine, was ein gewöhnliches Promi-Projekt nie tut: absichtlich ein wenig uncool wirken.

Auch für alle anderen gibt es einen echten Vorteil. Die Publicity-Maschine wird neugierige Hörer zu einem 17 Jahre alten Album treiben, das unserer Meinung nach ein größeres Publikum verdient hat. Rückblicke haben es bereits als unterschätzt bezeichnet, und der schlagzeilenträchtige Name könnte dem Unterschätzten diesmal einen Gefallen tun.

Unser Fazit

Hören Sie am 27. Oktober mit einem Test im Kopf hinein: Würden Sie es auflegen, wenn Sie nie von der singenden Person gehört hätten? Wenn ja, hat sich Dead Man's Bones ein zweites Leben verdient. Wenn nicht, gibt es einen Nachrichtenzyklus, und das erste Album bleibt leise das bessere Argument. Wir setzen auf die Songs, vor allem weil sie beim ersten Mal alles waren, was da war.